REALISMO, COSTUMBRISMO Y MODERNISMO

REALISMO Y COSTUMBRISMO

Hacia la primera mitad del siglo XIX surge

REALISMO

Surge de la observación directa de la vida diaria, esta observación conduce a un predominio de elementos descriptivos que dan lugar a la novela realista.

Los escritores mexicanos realistas encontraron en el campo el escenario adecuado para sus novelas y un tipo de expresión de la realidad nacional.

COSTUMBRISMO

En las obras literarias y artísticas es la atención especial que se da a las costumbres típicas de un país, región o cultura.

NOVELA

Es una narración en prosa donde intervienen una gran cantidad de personajes, su estructura es introducción, desarrollo, clímax y desenlace.

JOSE GUADALUPE POSADA

Grabador, caricaturista y pintor  mexicano nacido en Aguascalientes  en el año de 1952 y muere en la ciudad de México en 1913, dejo más de 15,000 grabados, creaciones magistrales donde el tema central es la muerte, entre las cuales destaca “la calavera garbancera” y “la fiesta de los muertos”.

La muerte es democrática, ya que a fin de cuentas, güera, morena, rica o pobre, toda la gente acaba siendo calavera

José Guadalupe Posada

TECNICA DE GRABADO

El grabado es una disciplina artística en la que el artista utiliza diferentes técnicas de impresión, que tienen en común el dibujar una imagen sobre una superficie rígida, llamada matriz, dejando una huella que después alojará tinta y será transferida por presión a otra superficie como papel o tela, lo que permite obtener varias reproducciones de la estampa.

Dependiendo de la técnica utilizada, la matriz puede ser de metal (tradicionalmente cobre o cinc), madera, linóleo o piedra, sobre cuya superficie se dibuja con instrumentos punzantes, cortantes o mediante procesos químicos. Actualmente también se utilizan placas de diferentes materiales sintéticos que se pueden grabar de manera tradicional con punzones o mediante procedimientos fotográficos, digitales o láser.

IGNACIO MANUEL ALTAMIRANO

Escritor novelista mexicano de ascendencia indígena nació en 1834 y muere en 1893 en San Remo Italia, se considera la figura literaria más importante de su tiempo autor de CLEMENCIA, NAVIDAD EN LAS MONTAÑAS, EL ZARCO Y ANTONIA. Entre otras,

CHARRO:

Es un personaje popular que cumple las funciones de hacendado y jinete en las zonas rurales del país. Icono de la mexicanidad, presente en el imaginario colectivo así como en la literatura, cine, pintura. El traje de charro representa los caudales de los hacendados, pues lleva botonadura de plata. Además del poder económico, los charros ostentaban un poder social importante como dueños de grandes extensiones de tierra productoras.

LUIS G. INCLAN

Era un hombre de cambo afecto a la charrería, nació en el rancho Carrasco y murió en 1875, su novela se refiere a cosas narradas por su madre acerca del campo y la vida mexicana, en ella retrata las costumbres que encierran un cuadro costumbrista del México rural de finales del siglo XIX, su obra “ASTUCIA, EL JEFE DE LOS HERMANOS DE LA HOJA, CHARROS CONTRABANDISTA DE LA RAMA”

MANUEL PAYNO

Nació en 1810 en México y muere en 1894. Fue autor de obras que muestran un panorama riquísimo y variado de personajes miserables, ricos, hechiceros, jueces, militares, políticos, hazañas de charros, haciendas, ranchos, etc.  Donde se aprecian las costumbres mexicanas.

EL MODERNISMO MEXICO

A finales del siglo XIX surge en Hispanoamérica una tendencia literaria de acuerdo con la multiforme cultura de sus poetas y dio origen a una poesía del nuevo mundo, que no era ni clásica, ni romántica, ni europea, ni americana era algo nuevo algo muy moderno.

El movimiento modernista es la primera contribución original de Hispanoamérica a la literatura mundial, es un proceso de transformación y avance autóctono a su vez original, que nace de la propia insatisfacción y necesidad interna de renovación.

CARACTERISTICAS GENERALES DEL MODERNISMO

El individualismo

La originalidad

La libertad creadora

El cosmopolitismo

Exaltación de la sensibilidad sobre la razón.

La evasión del mundo material.

Melancolía frecuente por el mundo prehispánico

Atracción por la muerte.

MANUEL JOSE OTHON

Es considerado como uno de los precursores del modernismo, fue un poeta cuya interpretación del paisaje es subjetiva su obra más importante es “IDILIO SALVAJE”

Otros escritores modernistas algunos ensayistas mexicanos son: Justo Sierra, Salvador Díaz Mirón, Manuel Gutiérrez Nájera, Amado Nervo, Luis G. Urbina, Enrique González Martínez, Antonio Caso, José Vasconcelos y Alfonso Reyes.

Es en este periodo donde surge en ensayo que se considera un producto literario moderno de reacción personal, ingenioso y sin prejuicio, es todo escrito en prosa no narrativa, en que el autor expone sus puntos de vista de un asunto cualquiera, es como su nombre lo indica un intento, una prueba que puede quedar reducida así misma o puede dar motivo a la creación de una obra literaria más completa.

EL ROMANTICISMO

EL ROMANTICISMO

Muchos y muy importantes acontecimientos conmovieron a México en la segunda mitad del siglo XIX, acentuando un espíritu romántico:

-          La invasión Norteamericana en la que se pierde la mitad de territorio nacional.

-          La promulgación de la constitución y las leyes de reforma, que dieron carácter Republicano a México y frenaron la ingerencia de la iglesia en la política y el estado.

-          La intervención Francesa, con el triunfo de las tropas mexicanas, culmina con el fusilamiento de Maximiliano.

-          Instauracion de la Republica a cargo de Benito Juarez.

El romanticismo surge esencialmente como una corriente literaria, pero es un arte donde se exaltan los sentimientos sobre la razón, nace en Alemania  a finales del siglo XIX.

PINTURA

JOSE MARIA VELASCO

Pintor mexicano que estudio en la academia de San Carlos, siendo el alumno mas destacado de Eugenio Landessio, es considerado el paisajista mas grande de Mexico,  el contraste de luces y sombras son perfectos   y su objetivismo pictórico llego al detalle de  conocer la flora y la fauna de México a finales del siglo XIX, sus obras

-          El valle de México desde las lomas de Tacubaya.

-          La Catedral de Oaxaca

-          El ferrocarril

ESCULTURA Y ARQUITECTURA

FCO. EDUARDO TRES GUERRAS

Escultor y arquitecto nació en Celaya, Gto. Mexico, fue autor de diversas obras, edificios, etc. Pero su obras que mas destaca es la “columna de la Independencia”

LITERATURA

La Academia de Letran

El colegio de San Juan de Letran que había sido fundado por Felipe II para el siglo XIX mostraba un gran deterioro, la pobreza no era un signo exclusivo del colegio de Letrán, sino la característica mas común de un país en crisis, sin embargo al lado de esa pobreza que se manifestaba en edificios y trajes, la cultura, el ingenio y el ansia de saber salían a flote, entre los hombres que formaron la academia de Letran se encuentran quienes forjaron con su pluma, con las armas y con su desempeño en puestos públicos el Mexico de la primera mitad del siglo XIX,  José Ma. Lacunza, Guillermo Prieto, Andres Quintana Roo, Ignacio Ramírez, José Joaquín Pesado, Ignacio Rodriguez Galvan, etc.

La única condición para ingresar a la Academia era presentar un  trabajo de calidad, el credo político no importaba, la Academia d

e Letran fue una de las mas importantes asociaciones culturales de la época, pero no la única al contrario abundaron en la cd. De México y en el interior del país, la existencia de salones literarios es un fenómeno proveniente de Francia, en México cumplen con una función social y cultural que abarca no solo intereses humanista si no también intereses científicos y políticos.

En la Academia de Letrán convivieron pensadores de distintos bandos políticos, como ya se indico, lo que representa una democratización de labor intelectual, sus reuniones se iniciaron en junio de 1836 y se continuaron con algunas interrupciones hasta 1856.

JOSE MARIA HEREDIA

Nació en Cuba en 1803, se considera el precursor del romanticismo en México, radico en EU pero volvió a Mexico donde se hizo ciudadano y alcanzo grandes puestos en el Gobierno, sus poemas narran su angustia existencial que acompaño su vida trágica y llena de desventura de un exilio forzoso, Heredia fue abogado de profesión y murió a los 36 años victima de la tuberculosis, sus poemas mas famosos son:

-          Niagara

-          En el Teocalli de Cholula

-          Himno del desterrado

GUILLERMO PRIETO

Ser testigo, en el caso de Guillermo Prieto, no significa solamente el hecho de asistir como expectador a los sucesos que fueron conformando una historia, ser testigo para Fidel,  seudónimo con el que firmaba muchas de sus obras, y en especial una importante columna llamada los lunes de Fidel, significa participar, observar y plasmar, fue ministro de Hacienda, acompaño al Presidente Benito Juarez al destierro, convivio con el presidente Anastacio Bustamente, supo encontrar el alma de México en sus gentes anónimas y en sus próceres, fue mas que un cronista porque sus cuadros literarios independientemente de su carácter romántico, son expresiones vivas de un pueblo que palpita en medio de pasiones amorosas, literarias y políticas “las memorias de mis tiempos” de Guillermo Prieto asi como “la musa callejera” la cual aparecia publicada en los diarios el monarca y el hogar, son una expresión intima de un México que nace y al que Prieto amo y acompaño durante casi un siglo de vida de 1818 a 1897.

IGNACIO RODRIGUEZ GALVAN

Poeta mexicano, nació en la cd. De Tizayuca, Hgo. En el año de 1816 y murió en la Habana en el año de 1842, fue hijo de campesinos llega a la capital a trabajar a una librería de su tio, donde aprende por si mismo latin, francés e italiano, es recibido en la Academia de Letrán y se hace amigo de Fernando Calderón y Guillermo Prieto, consigue un puesto diplomático en sudamerica donde apenas iniciado el viaje muere de fiebre amarilla, fue uno de los representantes del romanticismo mexicano autor de los poemas “la profecía de Guatimoc” y “Eva ante el cadáver de Abel”.

MANUEL ACUÑA

Escritor y poeta romántico mexicano, nació en Saltillo en el año de 1849, llevo a cabo estudios de medicina que dejaron una impronta escepticismo y materialismo en su obra poética, escribió un drama en 1872 llamado “el pasado”, sus poesías fueron publicadas en Paris en 1874 y entre ellas destaca “ante un cadáver” ¿Qué fue lo que paso po su mente o por su atribulado corazón aquel 6 de diciembre de 1873? Es un secreto que se llevó a la tumba luego de  ingerir cianuro de potasio para cortar con su existencia, Rosario de la Peña es la mujer que estuvo mas íntimamente ligada a sus últimos años, ella fue el gran amor de su vida y según parece su inmenso y desenfrenado amor no correspondido, esa fue la causa o al menos la razón mejor fundamentada de que quedara trunca su existencia cuando ya en los círculos intelectuales era reconocido su genio, su calidad como escritor que nadie dudaba de su exitoso futuro.

MUSICA ROMANTICA

JUVENTINO ROSAS

Músico de origen mexicano cuando tenía 7 años se traslada con su familia a la capital donde actuaba en la calle con un grupo formado por su padre y hermanos, tocaban y cantaban música del bajío, fue sacristán y violinista de la iglesia de San Sebastián y asistió al conservatorio, de joven ya había escrito música de salón y valses como “ensueño seductor” y “Carmen” y en 1891 compone sus famoso vals “sobre las olas”.

EL NEOCLASICO EN MEXICO

ARTE NEOCLASICO

ANTECEDENTES:

Dos siglos y medio de colonia han servido —hasta aquí— para forjar a un hombre mestizo de ideas propias que ha asumido el pensamiento de la ilustración. La llegada de los Borbones al trono español (siglo XVIII) será decisiva para implantar una nueva administración, nuevas costumbres y un nuevo pensamiento filosófico enarbolado por la Revolución Francesa que habla de igualdad, libertad y fraternidad.
Entender las manifestaciones artísticas implica entender el sentido de un pueblo, de un pueblo oprimido durante siglos donde las ideas libertarias brotaban  de todas partes:
Así se funda en la Nueva España en el año de 1778 la Academia de San Carlos, que trajo maestros saturados de ideas neoclásicas, estilo en boga en Europa. Al principio se importa en su totalidad el personal de Europa sobre todo de España, en esta academia se impartía un arte que intento recuperar las formas antiguas del arte Grecorromano, fue popular, la primera academia levantada en el continente americano, y también tuvo en sus instalaciones al primer Museo de Arte que se inauguró en Latinoamérica. Las ramas principales que se impartieron en la academia fueron las de arquitectura, pintura y escultura. Tuvo una vida azarosa a lo largo del siglo XIX  entre las revoluciones y guerras que sacudieron al país hasta comienzos del siglo XX  y la actualidad, forma parte de la Universidad Autonoma de México. En sus instalaciones impartieron clases y estudiaron los más prestigiosos arquitectos, pintores y escultores del país educados bajo los modelos que predominaron en su momento,  fue la primera Academia levantada en el continente americano, y también tuvo en sus instalaciones al primer Museo de Arte que se inauguró en Latinoamérica.

-          En la sociedad Novohispana las diferencias de clase y las injusticias sociales, las condiciones de los indígenas, las castas y los esclavos eran reprobables, vivían en la miseria y eran objeto de una violencia y explotación sin límites.

-          Surge el nacionalismo criollo que se entiende como los valores de la población Novohispana, como nación y defender su autonomía económica,  política y social era una necesidad para la organización de una nueva identidad.

-          La influencia de las ideas de ilustración y las experiencias revolucionarias de EU y Francia, en la Nueva España intelectuales y sacerdotes tenían libros que contenían estas ideologías de grandes pensadores como Locke, Montesquieu, Voltaire, Rosseu, etc.

-          En una sociedad tan desigual el culto a la Virgen de Guadalupe, representa un símbolo de unidad entre todos los habitantes de la Nueva España, esto unido al nacionalismo criollo hace surgir una conciencia patriótica que ha de llevar a las últimas consecuencias  la Independencia, iniciada por Don Miguel Hidalgo y Costilla, donde hombres y mujeres  excepcionales con altos ideales de libertad le dieron gloria a nuestro país.

-          11 años después surge México como nación independiente en cuya lucha participaron criollos, indios, mestizos y castas, este  cumulo de ideas de libertad aunado a las  injusticias de la sociedad colonial, fueron las causas de la lucha de independencia.

El neoclásico nace en Francia en el siglo XVII, ante una oposición total al barroco, en México fue la expresión de las clases sociales altas y cultas, siendo la afirmación última de las fuerzas dominantes del fin del colonismo, aceptar al neoclásico era aceptar lo moderno.  El nuevo modelo utiliza los elementos clásicos como: columnas de fuste estriado o liso, capiteles clásicos. Entablamentos divididos en arquitrabe, friso y cornisa; frontones de tímpanos abiertos o cerrados. Muchas iglesias decidieron cambiar de estilo y desaparecieron retablos dorados por los nuevos que son más rápidos de ejecutar. Al igual algunas fachadas se transformaron.

PINTURA NEOCLASICA: Eugenio Landesio  (, 1810 1879) Pintor italiano activo en México. Dedicado al paisaje histórico, Estudió en Roma. Llegó a México en 1855, contratado para dirigir la Academia de San Carlos, de la que fue profesor. Destacó como paisajista. Su alumno más sobresaliente fue José María Velasco. Publicó Excursión a Cacahuamilpa (1862), Cimientos del artista dibujante y pintor (1866) y La pintura general o del paisaje y la perspectiva en la Academia Nacional de San Carlos (1867). Se retiró en 1873 y volvió a Europa en 1877 Entre sus obras destaca su Autorretrato (1873, Palacio de Bellas Artes de México) y  “la Hacienda de Colon”.

ESCULTURA Y ARQUITECTURA

Manuel Tolsa: Arquitecto y escultor español nacido en 1757, estudio en Valencia y en la Real Academia de San Fernando en Madrid, se establece en la ciudad de México, es el más notable arquitecto el representante del Neoclásico en la Nueva España del cual destacan: “El palacio de minería” y el “Hospicio Cabañas”, como escultor lego la escultura ecuestre de Carlos  VI conocida popularmente como el caballito.

EDIFICIOS CON INFLUENCIA NEOCLASICA EN HIDALGO

El Reloj Monumental de Pachucha es un reloj de torre de 40 metros de alto, ubicado en la Plaza Independencia del centro histórico  de la ciudad de Pachuca de Soto en  el estado de Hidalgo, México, el cual fue construido entre 1904 y 1910  para conmemorar el centenario de la Independencia de México. Es el máximo símbolo conocido y representativo de la ciudad, fue construido en cantera blanca con claro estilo neoclásico, presenta órdenes griegas, el reloj tiene su gemelo que es el Big Ben de Londres. 

La Catedral de Tulancingo, dedicada a San Juan Bautista., es una obra de la arquitectura religiosa del México colonial construida a partir de 1528 por la Orden Franciscana. Imponente y a la vez sencilla destaca en el centro Histórico de Tulancingo, Hgo. frente a la plaza principal La Floresta. El edificio originalmente fue de menores proporciones, edificado por los franciscanos, quienes evangelizaron en la zona. Fue remozado y ampliado en el año de 1788 por el arquitecto  José Damian Ortiz de Castro, quien también colaboró en la planeación y terminación de laCatedral de México, . Es comprensible la modificación del estilo por este arquitecto, debido al Mé´rxicoen aquel entonces pasaba por la transición del barroco a la sencillez del Neoclasico.

LITERATURA NEOCLASICA

Las bases del periodismo en nuestro país se remontan a la época colonial, en el siglo XVI, cuando circularon por las calles de la capital de la Nueva España los famosos pregoneros, que a pulmón abierto gritaban en plazas públicas o sitios de gran concurrencia como los mercados, las noticias de actualidad. Obviamente que esta labor era realizada bajo la supervisión de las autoridades coloniales, fueron el medio de propagación de las bellas letras de 1800 a 1809, esencialmente fueron de dos tipos:

Folletos: que eran cuadernillos que escritos en prosa y verso, contenían temas de diversas materias, romances que satirizaban a personas, tipos y costumbres.

Gacetas: fueron los primeros periódicos publicados en la Nueva España, de vida escasa se establecieron en el siglo XVII y eran hojas que contenían noticias que se publicaban cuando llegaban a Veracruz.

Diario de México: Oficialmente fue el primer periódico de la Nueva España, tuvo gran importancia para la literatura Mexicana.

La sátira: Es un subgénero lírico que expresa indignación hacia alguien o algo, con propósito moralizador, lúdico o meramente burlesco .Se escribe en prosia o verso  o alternando ambas formas. Estrictamente la sátira es un género literario, pero también la encontramos en las artes gráficas y escénicas. En la sátira los vicios individuales o colectivos, las locuras, los abusos o las deficiencias se ponen de manifiesto por medio de la ridiculización, la farsa, la ironia y otros métodos; ideados todos ellos para lograr una mejora de la sociedad.  Aunque en principio la sátira está pensada para la diversión, su propósito principal no es el humor en sí mismo, sino un ataque a una realidad que desaprueba el autor, usando para este cometido el arma de la inteligencia. Es muy común, casi definiendo su esencia, que la sátira esté fuertemente impregnada de ironia  y sarcasmo además la parodia, la burla, la exageración, las comparaciones, las yuxtaposiciones, la analogía y las dobleces son usados de manera frecuente en el discurso y la escritura satírica.

Joaquín Fernández de Lizardi:

Pensador, novelista y periodista considerado el primer novelista Mexicano, sincero, simple, popular en sus descripciones y por sus propósitos, patriota, sociólogo, moralista y educador, verdadero periodista mal vivió de su profesión, sufrió persecuciones y encarcelamientos y lucho hasta morir por defender la independencia de su patria y la libertad de expresión, nació  en 1776 y murió 1827 en México, conocido con el seudónimo de “el pensador Mexicano”, nombre de su primer periódico que aparecía semanalmente y que encendía ideas de libertad e independencia, dirigido a los liberales de la época, participó activamente en la revolución insurgente, criticando con agudeza las costumbres de la sociedad, odiaba el vicio y amaba la virtud, fue autor de obras como: “El Periquillo Sarniento”, “La Quijotita y su prima”, “El catrín de la fachenda”, “Noches tristes, día alegre”.

BARROCO

El arte barroco en México

El barroco es un estilo artístico que surgió en Europa a fines del siglo XVI, su nacimiento está asociado al espíritu de contrarreforma, que busco imágenes sacras que conmovieran lo sensitivo más que lo racional, el barroco es una evolución del estilo renacentista. El barroco es sin duda un arte religioso que tiene una función específica y un baluarte de lucha para rescatar la unidad católica.

Contra los abusos y desviaciones del clero se alzaron numerosas voces como la de Savanarola en Italia, que persuadió a sus oyentes a quemar en una hoguera todas sus llamadas vanidades, pero fue en los países centro europeos  donde el espíritu europeo se exalto más fácilmente con las figuras de Erasmo de Rotterdam, Martin Lutero y Juan Calvino quienes habían estudiado lo bastante la vida religiosa como para saber que la iglesia debía ser reformada no solo en sus instituciones sino en sus predicas, la biblia se tradujo a diversos idiomas y gracias a la imprenta de Gutenberg la difusión de esta y las ideas de estos personajes se inició un cisma más de la iglesia conocido como el protestantismo seguido de la reforma.

La contrarreforma es la reacción de la iglesia católica frente a la reforma alcanzo su máximo clímax en la segunda parte del siglo XVI y logro su máxima expresión en el siglo XVII, gracias al arte barroco el cual llego a identificarse con plenamente con el espíritu contrarreformista.

Se encuentra en su apogeo la santa inquisición, los jesuitas fueron quienes en busca de un arte atrayente religioso, nuevo que admirara y alucinara tanto a fieles como a indígenas trajeron el barroco desde Europa hasta las colonias.

El arte de la primera etapa del siglo XVI estuvo impregnado de varios elementos formales europeos, pero poco a poco dejo brotar la personalidad indígena para llegar, a las formas del barroco, en el siglo XVII, a un auténtico mestizaje artístico.

ESCULTURA BARROCA

En escultura se realizaron retablos y tallas labradas en oro, con espejos y vidrios o piedras de grano fino o revestimientos de azulejos, tratando de superar el torbellino pictórico, el tema es eminentemente religioso se tallaron figuras de santos para el culto y obra evangelizadora, buscando en todo momento conmover a los fieles.

Destaca Jerónimo de Valvas con sus magníficos retablos de origen español viajó a México y en 1718 comenzó a trabajar en su obra cumbre, el retablo de los reyes de la catedral Metropolitana de la Cd. De México.

El retablo es una pieza de escultura o pintura a manera de cuadro elaborada en madera u otros -medios materiales1.

PINTURA BARROCA

Al principio se importaban obras Europeas, aparecen algunas escuelas para indígenas precedidas por artistas españoles.

CRISTOBAL DE VILLALPANDO

Pintor de origen mexicano que vivió en el siglo XVII, es representante del barroco luminoso de la Nueva España.

En 1685, Villalpando realizo un ciclo de cuatro pinturas para la catedral de México considerados como sus obras de mayor empeño: “la apoteosis de San Miguel”, “La mujer del apocalipsis”, “La Iglesia militante” y “La iglesia triunfante” lamentablemente y a causa quizá de fallas tectónicas en las bóvedas del edificio, Villalpando no pudo concluir el ciclo de seis lienzo que completo Juan Correa, a quien se le deben “La entrada en Jerusalén” y “la Asunción de la virgen”

JUAN CORREA

Excelso pintor mexicano nació en el año de 1646 y fue representante del barroco, su pintura abarca temas religiosos y profanos, una de sus principales obras es la “Asunción de la Virgen” en la Catedral Metropolitana de la ciudad de México.

MIGUEL DE CABRERA

Excelso pintor barroco cuya pintura sobria y sencilla está inspirada en Murillo, sus cuadros son grandiosos como el de “la Virgen de la merced” o el “de Santo Domingo”, pero la gracia y espiritualidad lo llevan a la excelencia en el retrato que hizo de la poetisa: Sor Juana Inés de la Cruz (la décima musa), obra que realizo junto con Juan de Miranda.

ARQUITECTURA BARROCA

Características:

-          Formas monumentales

-          Movimiento de las formas decorativas

-          Planta arquitectónica cuadrada

-          Gusto por la exageración de los elementos decorativos.

EL CHURRIGUERESCO

Es una interpretación española del barroco, creada por José de Churriguerra, es un estilo recargado de adornos introducido en la arquitectura española a comienzos del siglo XVII, se caracteriza por la abundante y fantasiosa decoración y la introducción de la pilastra.

Pilastra: es una columna cuadrada adosada a un muro.

Ejemplos:

-          La catedral de México

-          La iglesia de Sta. Mónica en Guadalajara

-          La Iglesia valenciana de Guanajuato

-          La iglesia de Sta. Prisca en Querétaro.

LITERATURA

La representante de la literatura barroca en México fue la décima musa mejor conocida como “Sor Juana Inés de la Cruz”

Juana de Asbaje, nació en la hacienda de San Miguel   Nepantla Edo. De México en el año de 1651 y murió el 17 de abril de 1695, fue hija ilegítima de padre peninsular y madre criolla.

Creció al lado de su abuelo materno don Pedro Ramírez, en cuya biblioteca estudio y aprendió a leer a los 3 años.

A la edad de 7 años le pide a su madre doña Isabel le corte el cabello y la vista de niño para asistir   la universidad, petición que desde luego fue negada.

En 1665 fue enviada a la ciudad de México, como dama de compañía de la virreina, lugar donde estudio latín en 20 lecciones y lo aprendió a la perfección.

En 1667 ingreso al convento de San José de las Carmelitas descalzas al que abandono por causa de una enfermedad grave.

En 1669 ingresa al convento de San Jerónimo donde permaneció el resto de sus días, y fue donde contrajo uno enfermedad que le causó la muerte.

Reunió cerca de 4000 libros con los que alcanzo diverso conocimientos en todas las materias y artes.

Entre sus obras encontramos excelente poesía como: “Redondillas”, “Soneto”, etc.

Teatro: “los empeños de una casa”

LOS TARASCOS

El estado Tarasco o Purépechas se consolido por medio de la conquista de los pueblos de la región del occidente de México durante el horizonte postclásico, ocupándolo que hoy es la zona de la región occidental de Michoacan y manteniéndolo en su poder hasta la conquista española.

Su historia nos  llega a través del escrito hecho por el fraile  franciscano Jeronimo de Alcala con base al relato hecho por los  propios   titulado  relación de las ceremonias y ritos y poblaciones y gobierno de los indios de la provincia de Michoacan, el relato inicia con la llegada a la región del Lago de Patzcuaro de los purépechas o águilas en el siglo XII, se desconoce su procedencia ya que su lengua pore no tiene relación lingüística con alguna lengua de Mesoamérica, el lago de Paztcuaro proporcionaba a sus habitantes una una amplia diversidad de recursos pesqueros, madereros, su líder fue Tariacuri que dividio al territorio en señoríos, Tzin Tzun Tzan, Ihuatzio, y Paztcuaro, su religión fue politeísta y le rendían culto a Curicaveri dios del sol y a Xarantanga diosa de la luna y la fertilidad, Michoacan significa “lugar de pescadores” y Tzin Tzun Tzan  “lugar de colibríes” sus trabajos artesanales no tienen nexos con otros pueblos, ya que poseía  avanzados conocimientos en metalurgia y un gran talento para hacer trabajos de madera, la base de su economía fue la pesca su  gobierno fue teocrático militar.

ARQUITECTURA

No se distinguieron como grandes arquitectos ya que fueron grandes artesanos y su aportación a la arquitectura fueron las yacatas.

YACATAS

Son monumentos funerarios y ceremoniales que consisten en una serie de plataformas escalonadas que sostienen una construcción que se cree tenia un techo de paja, estos monumentos fueron hechos de lajas de piedras sobrepuestas unidas con arcilla y la parte superior esta tallada.

AZTECAS O MEXICAS

AZTECAS – MEXICAS

"El pueblo del sol"

En los primeros siglos de nuestra era hubo importantes movimientos migratorios en el territorio que hoy es México. La mayor parte de estos grupos se dirigieron hasta el altiplano central, estas migraciones modificaron la estructura del altiplano, donde se desarrollaron nuevas sociedades multiétnicas, el último grupo en llegar al altiplano fue el Mexica, según su historia llegaron a la cuenca provenientes de Aztlán aproximadamente en el año 1210 después de una larga peregrinación de más de cien años dirigida por su dios Huitzilopochtli, en busca de la señal divina que les indicara el lugar donde deberían establecerse en forma definitiva: “un águila posada en un nopal devorando a la serpiente”

El llegar al valle de México, los señores Culhuacán les permitieron establecerse en Chapultepec a cambio del pago de tributo, así fueron arrojados de un lugar a otro alrededor del lago de Texcoco hasta que en el año de 1325 dirigidos por su líder Tenoch, encontraron la señal divina y fundan la ciudad de Tenochtitlan, bajo el dominio de Azcapotzalco.

Más tarde los Mexicas se unieron a Texcoco y Tlacopan para liberarse del yugo de Azcapotzalco formando la triple alianza, esta alianza inicio una larga serie de conquistas en la cuenca de México, dominaron a Xochimilco y a Chalco para continuar con la conquista del área central Mesoamericana.

Los mexicas pronto se volvieron más poderosos que sus aliados y por medio de la guerra llegaron a formar un gran imperio, conquistaron los señoríos de Toluca y Cuernavaca, llegando hasta límites del territorio Purépecha y de la Mixteca por el sur, rodeando los señoríos Tlaxcaltecas, y otros señoríos que siempre fueron libres y eran utilizados por los mexicas para conseguir cautivos para el sacrificio humano a través de las guerras floridas.

La dominación sobre las provincias conquistadas era de índole económica, lo pueblos sometidos estaban obligados a pagar tributo, a comerciar con el imperio y ayudar a sus ejércitos en la conquista de nuevos territorios.

Los mexicas fueron los herederos de la cultura desarrollada a lo largo de los periodos, preclásico y clásico en Mesoamérica, sin embargo casi todos sus edificios, monumentos, obras de arte y códices fueron destruidos durante la conquista española.

Conocemos acerca de su arte por las descripciones y los dibujos de la época y por los pocos ejemplos que subsisten hasta la fecha como los templos de Malinalco, Calixtlahuaca.

Aspectos Culturales

-          Utilizaron un sistema de chinampas o jardines flotantes que consistía en hundir balsas, llenas de tierra, reteniéndolas con las raíces de árboles sembrados para tal efecto.

-          Tenían dos escuelas: el Calmecac o escuela para nobles les enseñaban historia, religión, música y pintura y el Telpochcalli que era la escuela donde asistía la clase popular, donde se les preparaba para la guerra, las artes y los oficios.

-          El Huehuatlatolli: eran los libros de los consejos de los viejos, tenían la función de recordar a todos los miembros de la comunidad el conjunto de reglas o prohibiciones que debían observar así como altos valores de honor.

-          Su gobierno fue teocrático militar comandado por un rey o Tlatoani respaldado por un ejército de caballeros águila, jaguar, coyote, etc.

-          Su religión fue politeísta su dios principal fue Huitzilopochtli, seguido de Tláloc, Quetzalcóatl, Coatlicue, Coyolxausqui,

-          La base de su economía la agricultura y el tributo.

Escultura

Piedra del sol:

También es conocida como calendario azteca es un monolito, fue descubierto el 17 de diciembre de 1790 en el zócalo capitalino, es un disco de 3.6 mts de diámetro y pesa 24 toneladas fue esculpido en el reinado Moctezuma II, el material utilizado es piedra basáltica originaria del Estado de México, en ella aparece el rostro de Tonatiuh y Toltecuntli moustro  de la tierra, con círculos concéntricos con caras de otros soles representando los cuatro puntos cardinales, sigue un anillo con 20 signos de los días y serpientes de fuego.

Coatlicue

Escultura monolítica de la todopoderosa diosa de la tierra que era a la vez gestación de vida y sepultura, madre y devoradora de hombres, ella paria todo lo vivo y era el moustro a cuyo seno debían retornar todo para renacer de otra forma. La calavera de su pectoral es símbolo de la resurrección, las cabezas de serpientes y garras de sus pies la caracterizaban como la fiera demoniaca y destructora, su collar de corazones humanos y manos cortadas aludían al sacrificio y a la muerte, estas formas dan a la escultura sentido trágico y sublime que hacía sentir a quien la miraba terror y éxtasis ante su poder incuestionable, a esta diosa se le conoce como “la de la faldas de serpientes”.

Arquitectura

La arquitectura militar ocupaba un lugar destacado en el arte monumental de los mexicas revelando extensos conocimientos en geometría y cálculo.

TEMPLO MAYOR

Es el gran teocali dedicado a Tláloc y Huitzilopochtli, se encontraba ubicado en el centro de Tenochtitlan, se encontraba rodeado por un cerco de murallas, mientras que la gran pirámide sostenía dos templos sobre su extensa plataforma, sus cuatro puertas estaban orientadas a los 4 vientos del cielo, son pocos los datos que se tienen sobre este tiempo, si bien las recientes excavaciones arrojan rico caudal de información, lo cierto es que sus escombros yacen bajo la actual cd. De México.

TENOCHTITLAN

Ciudad lacustre única en su género, se le otorgo ese nombre en recuerdo de Tenoch, que significa nopal y titlan lugar, Tenoch guio a los aztecas a la divina señal, la gran Tenochtitlan fue edificada en el centro del lago de Texcoco, en un soberbio anfiteatro, con grandes casas se calculaban más de 50,000, la ciudad según los conquistadores se parecía a Sevilla o Cordoba, contaba con calzadas, acueductos para conducir agua potable desde Chapultepec, algunos de sus edificios fueron construidos dentro del agua tenían terrado, con aposentos decorados con mármoles, tapices y pieles.

El macabro altar de cráneos de herencia Tolteca, se hace presente en la gran Tenochtitlan y era donde apilaban los cráneos de los sacrificados, se encontraba frente al templo mayor.

PINTURA

TIPO CODICE

Los códices o libros de pinturas eran la base de las enseñanza puesto que a través de dibujos o signos presentan doctrinas religiosos, mitos ordenamientos jurídicos, donde se incluían ideas abstractas, numéricas y calendáricas, los colores tenían valor simbólico el amarillo era lo femenino, el morado la realeza, el negro y el rojo la sabiduría. Los códices fueron el arte de dibujar historias fueron lo mixtecos quienes enseñaron a los Mexicas, los tlacuilos quienes se encargaban de llevar registros de los territorios provincias.

CACAXTLA

Zona arqueología en Tlaxcala en la que vivieron colonias Mexicas y dejaron evidencia de su arte pictórico: el tipo es mural, técnica al fresco, y el tema es de la vida cotidiana se observa la influencia maya y teotihuacana.

LITERATURA

La carencia de alfabeto impidió a los antiguos mexicanos dejar por escrito la doctrina que regia su vida y costumbres, la falta de escritura fonética fue gran incentivo para el desarrollo de la memoria, es en su mayoría anónima, recopilada a través de tradiciones orales, así los ancianos trasmitían el saber a generaciones precedentes.

Nezahualcóyotl:

El rey poeta es el personaje más importante de los tiempos antiguos de Texcoco, audaz y valiente logro derrotar a sus enemigos y ocupar el trono que le habían arrebatado, su corte era esplendorosa por el lujo que desplegaba y por el desenvolvimiento de las artes, fue así mismo astrónomo, estadista y sabio.

Música:

La música Azteca era imperfecta, algunos investigadores creen oír en la música mexica una imitación del canto de los pájaros, sus instrumentos son de percusión y flautas o de aliento, no llegarían a descubrir el instrumento de cuerda que es una manifestación de cultura musical superior.

Huehuetl-tambor

Tlapitzalli- flauta

Tzicahualtzin-güiro

Ayacachtli-sonaja

CULTURA TOTONACA

“Tres corazones”

Durante el periodo prehispánico hacia el año 200 al 900 d.c. aparecieron los totonacas, probablemente del norte, resistieron los ataques de los chichimecas para ser sometidos por los aztecas

Se establecieron en la región que hoy ocupan los estados de Puebla y Veracruz, al norte colindaban con el rio Tuxpan y al sur con el rio la Antigua en lo que hoy es el puerto de Veracruz.

Los totonacas recibieron influencias culturales de los Olmecas, Teotihuacanos, Toltecas y Mayas, eran politeístas, la religión para los totonacas al igual que en la mayoría de los pueblos de Mesoamérica ocupaba un lugar muy importante en sus vidas tanto en el aspecto social, económico y económico, sus principales dioses son Tajín dios del rayo, Xochipilli diosa de la primavera, Quetzalcóatl, Huehueteotl, etc; sus clases sociales eran muy marcadas: nobles, sacerdotes, hombres libres, sirvientes y esclavos; fueron los creadores del ritual de los voladores de Papantla.

ESCULTURA:

Los Totonacas se destacaron dejando muestras de escultura en piedra como: los yugos, las hachas y las palmas, y en arcilla se destacaron como grandes artista en la elaboración de las caritas sonrientes.

YUGOS:

Son piezas en forma de herradura que se esculpían en basalto normalmente se trataban de figuras antropomorfas y zoomorfas.

HACHAS

Las hachas fueron esculpidas con fines religiosos, toman forma de cabeza humana  aplanada que remata en extraños adornos como si fueran cabellos que dan la impresión de estar rapados, se supone que se empotraban en los muros por el espacio que presentan en la parte posterior, probablemente en las canchas de juego de pelota.

PALMAS:

Las palmas reciben ese nombre por la figura ensanchada de la parte superior que recuerda las hojas de una palmera aunque en forma abstracta y estilizada, son reproducción en piedra de los broches ceremoniales que usaban los jugadores de pelota, para cerrar por el frente, sus cintos de cuero.

CARITAS SONRIENTES:

Los totonacas elaboraron una cerámica de extraordinaria belleza y refinamiento, las caritas sonrientes representan la alegría de vivir del pueblo, en estas pequeñas esculturas de arcilla se puede apreciar un aplanamiento artificial de cráneo pero sobre todo la expresión de la boca que esboza una sonrisa o bien muestra una carcajada.

ARQUITECTURA

Los totonacas destacan como grandes arquitectos, lo demuestran en la construcción de su centro ceremonial el Tajín, que en la parte central tiene una especie de ciudadela, 6 canchas de juego de pelota y el famoso basamento de los nichos, y utilizaron plataformas para su construcción.

BASAMENTO DE LOS NICHOS (PIRAMIDE)

Consta de 7 cuerpos superpuestos cada cuerpo está constituido por una hilera de nichos que servían para colocar fogatas, el total de los nichos es de 365 contando los de las escaleras, la estructura de este basamento es una síntesis de los conocimientos astronómicos de los totonacas aplicados a la medición del tiempo, pues tenían un calendario solar de 365 dias.